河畔草@聽風‧行旅

[Farewell 1999] 

最近國美館重新放映2004年台灣國際紀錄片雙年展台灣獎首獎片「再會吧!1999」。
導演吳汰紝（吳靜怡），片長25分鐘 

這部片子是導演懷念她過世四年的母親所作。

尋找1999年之前，母親還在的影像。
歡樂，歸屬，異鄉遊子的懸念心繫，舖成綿綿密密的長條形記憶…
而拼組出來的記憶，又隨時間長河，重組、慢慢消熔，既清晰又漸漸模糊…

尋找1999年之後，導演母親走後，遺留給子女的影像。
父親落寞的神情、孤寂的廚房、火舌般的燃燒、具象與迷濛、退色、淡去、模糊的牽引、晃動的光影 
客廳、家人依舊有落寞的角落
然而，生生世界的家人，也逐漸對應走出另一種生活模式

於是，影像在斑駁幻化中，緩緩漂流一份說不出口的哀傷

母女（子）之情，陰陽交隔，深重重得切不斷時空的斬變，懸掛淡絲卻又那麼如夢境般只能隨遇相見、隔空遙想。
那份眷戀母親的感情，總彷彿便被茫茫歲月的日子蝕刻上迷濛的痕鏡，要被硬生生割棄，被記憶塵封隔離，但是親情之深，卻總是這麼難以說清楚就放下，母愛之重又是每一個子女們都難以輕描淡寫的生命印記。

導演想繫住鏡頭前的母親身影，又深感抓不住那份憐惜的不捨。
淡淡的哀傷，便在交恍竄動的光影間，悠悠述放、迴盪。

 如同導演的引言「如果影像是最接近夢的藝術，那麼我要用影像來捕捉我現實中的夢境。」

現實生活中的夢境，是母親過往的呼喚、聲音，是母親溶進生活裡的生命，是延續現實後無奈，逼的生人只能到夢境中，一次次遙寄對母親的思念。

寫到這，突然想起，以前很喜歡的一部電影「藍色情挑」
雖然，「藍色情挑」說的是，對愛情上的檢視、反省與深沉席捲的悲痛，壯烈撼動而無言般，滿滿是說不出口的哀痛。

而此片則是將思念母親的不捨與綿綿哀傷，透過影像，再次珍藏，再次緬懷，雖然說不出口，但想將母親龕入夢境，也將夢境中的母親音容，紀錄下，用豐富的影像，將濃郁深情龕結進子女的記憶和心中。